王锡良《江山雪霁》雪景山水赏盘是陶瓷艺术与传统山水画意交融的典范，在技法、意境与文化表达上极具深度。

工艺材质

在工艺上，赏盘制作工序繁复。需选用优质瓷泥拉坯修坯，施以白釉后进行陶瓷绘画，再经 1300 摄氏度以上高温一次烧成

。

胎釉：选用景德镇优质高岭土与瓷石，经精细淘洗、练泥、拉坯、修坯后形成素胎，再施晶莹剔透的白釉，为雪景画面奠定纯净底色。

陶瓷绘画：以 “玻璃白” 为核心颜料，通过多层渲染、洗染技法表现积雪的厚度与质感，使雪的蓬松感、光影变化栩栩如生。同时运用淡雅的青灰、赭石等色彩烘托远山、水面，与雪景形成和谐对比。

烧成工艺：需经 1300 摄氏度以上高温一次烧成，窑温的精准控制对釉彩发色、呈相至关重要，成功烧制的作品堪称 “窑宝”。

从技法维度看，其独创的雪景陶瓷技法堪称一绝。以 “玻璃白” 为核心颜料，通过多层渲染与洗染，精准呈现积雪的蓬松质感与光影层次，让雪的厚重、轻盈感跃然瓷上。同时，青灰、赭石等色彩对远山、建筑的烘托，既保留了瓷绘的材质特性，又延续了中国山水画的笔墨韵味，实现了陶瓷材质与绘画技法的完美适配。

意境营造上，作品遵循传统山水画 “三远法” 构图，近景的亭台楼阁、中景的山峦雪景、远景的云雾留白，层次分明且气韵连贯，营造出 “江山雪霁，天地澄明” 的空灵意境，将中国文人寄情山水的精神追求具象化于瓷盘之上。

文化表达层面，它承载了多重传统内核。画面的 “计白当黑”“虚实相生”，暗合道家阴阳平衡的哲学思想；雪景的纯净意象，又呼应了文人对高洁品格的向往。而 “王锡良” 的款识，不仅是艺术身份的标识，更将其个人对自然、人生的感悟注入作品，使其成为兼具工艺价值、艺术价值与文化价值的陶瓷艺术精品，在现当代陶瓷艺术史上具有不可替代的地位。

王锡良作为瓷坛泰斗，创作生涯横跨近一个世纪，雪景题材作品尤为稀缺，且其作品存世量随时间推移不断减少。而“雪景山水” 是中国传统艺术的经典母题，《江山雪霁》兼具艺术审美与文化内涵，符合东方收藏家的核心审美追求，流通性与共识度极高。

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