“大清乾隆年制”款青花人物故事山水纹双耳抱月瓶

        清代，喜爱抱月瓶的，要数乾隆皇帝。在当时烧制技艺已经十分成熟的景德镇御窑厂，乾隆仍旧按照父亲当年的归置，留下督陶官唐英先生全力监制皇室用瓷 。在瓷器烧制上，乾隆帝崇古之情尤甚，因此多有对历代名瓷的临摹与仿制，但又不拘泥于故有形制，屡有创新。抱月瓶属于传统瓷器的一种，自然受到了乾隆的推崇。

        抱月瓶是清代的一种瓷器。亦称“宝月瓶”。小口、直颈，颈侧双耳，因瓶腹似圆月，故名。外形早源自宋元时期流行于西夏的陶制马挂瓶，左右双系，用以挂于马鞍之侧，极具民族特色。明代永乐、宣德景德镇窑常见器物之一，雍正早期烧制，后停烧。乾隆时又有烧制，多为青花。

         抱月瓶外形早源自宋元时期流行于西夏的陶制马挂瓶，左右双系，用以挂于马鞍之侧，极具民族特色。明代以青花为装饰，结合抱月瓶自身独特风格，将色彩与器形完美融于一体，使其发展成为陈设用的艺术品。抱月瓶以永宣时期负盛名，其中蒜头口抱月瓶于康熙、雍正两朝多有仿制。乾隆皇帝更是喜爱有加，因此抱月瓶成为清代乾隆一朝重要的陈设瓷器之一，外形与花样也随着御窑厂不断创新而变化多样，异彩纷呈。

            青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。

          相比较于瓷器上的花卉山水纹饰，虽然人物纹器物相对较少，但题材却相当丰富，历史故事、名人典故、神话传说、小说戏曲厮杀纹、市井人物纹、人物形象纹、社会教化纹、婴戏纹等，无所不包无所不有。人物纹是早期出现的陶瓷纹样之一，如仰韶文化半坡类型的人面纹彩陶盆，仰韶文化庙底沟类型的人头形器口彩陶瓶，马家窑类型舞蹈纹彩陶盆等。新石器时代的彩陶就有不少人的形象作为装饰，如著名的半坡人面鱼纹装饰彩陶盆。瓷器人物纹始于唐，成熟于元代，明清时期更为盛行和精湛，明末清初时期，景德镇官窑瓷器生产衰落，而民营瓷业却获得快速发展，在中国陶瓷发展史上，人们一般称这一时期为“转型期”或“转变期”。青花瓷器是这一时期所产瓷器中的主要品种，而且绘有图案的比以往任何时候都多，特别是人物故事题材，内容广泛，包括戏剧故事、历史人物、神话故事等，这与当时中国社会正在进行剧烈变革有密切关系。明清时期人物纹题材也不断拓展，有取材于神话故事的八仙过海、女娲补天、西王母祝寿、和合二仙、钟馗嫁妹等。另外，自唐代始，还有一种以儿童题材为装饰的婴戏纹，构图生动活泼，至明清时期仍极流行，深受人们喜爱。

艺术点评：

      此器短颈，圆溜肩，扁圆腹，胎体坚密，胎质洁白细腻,釉水温润纯净，青花发色纯在，纹饰线条流畅，甁两侧对称型如意耳，全器以青花绘就，圈足底书“大清乾隆年制”六字三行篆书款；口沿外部绘如意云头纹一周，腹部两面开光，绘制不同场景：一面绘湖面上渔船及文人和好友站在桥上对话；另一面绘文人和朋友到家门口，渔船即将靠岸的画面，其余边饰为青花缠枝花卉纹，画法极重工笔各传统精妙手法，构图由远而近，由大到小，将虚实透视空间处置得恰如其分，是工笔绘画的绝佳作品。造型高雅隽美，青花呈色艳丽，釉色莹润，纹饰线条流畅，充分展示了清代许之衡在《饮流斋说瓷》中所形容：“至乾隆，精巧之至，几于鬼斧神工”，气势恢宏雄伟，古雅端庄。具有较高的收藏价值和文化艺术欣赏价值！

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